第一個字符串合成器我記得是Mellotron，聽取關於早期穆迪布魯斯和國王深紅記錄。 這將是1968年左右。 當然，Mellotron並不是在所有合成器。 它巧妙地回放磁帶錄音機循環就像一個巨大的甲板。
有兩種方式混合的Mellotron：一在那裡徘徊在整個聲景觀和第二更微妙的變化在那裡簡直是另一個本地化工具。 國王深紅提供說明性的例子，這兩種技術。 它的第一個兩個記錄：“在法院的深紅之王”和“波塞冬在喚醒”功能的總體 Mellotron。 而對飽受詬病的“島”的存在，聲場是大大減少，這是嚴厲批評偏離中心，沒有什麼混響，它基本上坐在一個角落裡照看自己的生意。
這兩種截然不同的哲學思想滲透在隨後的許多問題。 最可怕的“墊”背景上世紀 80年代記錄寬立體聲不同程度的動態調製。 因此，他們往往成為組合。 他們通常是uninventive和音樂 disinteresting。 幾乎毫無例外地墊是為更好地利用這些記錄，如果乾燥，減少規模，並提交到一邊。
我記得看到Strawbs一致，他們實際上是用兩個 Mellotrons，連當時好像有點多。
羅伯特弗里普一次我都願意出售的原國王深紅 Mellotrons。 他說，他們坐在存儲和沒有得到多大用處。 我告訴他，我認為他應該得到與他們忙碌。 儘管他喜歡避開那部分人組成，他們的職業生涯他的音樂命運。
有一段時間我有一個機架Mellotron磁帶的定制記錄黑色安息日。 我買了他們從彼得Forrest以VEMIA拍賣。我不知道他們去了。
下一個字符串合成與我記得清楚，是弗里曼弦樂 Symphonizer。 這將是1973年左右。 彼得Sinfield記錄“Stillusion”記錄了我的想像與優美的音樂和令人回味的歌詞。 弗里曼是其中一個關鍵因素在其音樂介紹。 即使是現在，我聽這個紀錄，我立即運回一個特定的時刻在空間和時間。 音樂有能力重振紋理的方式，沒有其他感覺一樣。 弗里曼有甜的，幾乎令人嚮往的聲音。 一個可以操作的控制混響，保持和動畫實時，喜歡玩的拉桿上的B3的。 我聽到它的發明人肯告訴弗里曼是一個少數當時的當代音樂家誰能夠發揮得不好，不只是坐在那裡無所事事控股和弦，但相互作用的文書，他的表現。
就在這時許多人，包括弦樂旋律和洛根的ARP弦樂合奏團（這後者參賽者在字符串合成拆除德比後剩下的幾乎整個 70年代後期的立場，並早已進入 20世紀 80年代）。 這裡有一個圖片顯示所有三他們成立，這使得一個強大的組合。 我們本來包括Mellotron的M - 400，以及從物流的角度來看，但它太艱鉅。
所有這些工具現在幾乎已經過時，但所有歌迷。 採樣器，如赤井S1100和Kurzweil的K2000R接手了近十年從 20世紀 90年代初的21世紀初。 邁克西皮德爾（對穆迪布魯斯）發布了樣品的CD Mellotron聲音在赤井S1100這是非常好的。 在高跟鞋的採樣樣本來一大群球員（“ROMplers”）由羅蘭，E - mu公司，雅馬哈方面，Korg等。 他們蒐集與保存字符串合成器的聲音與不同程度的成功。 現在佔主導地位的領域是vst樂器，例如GForce虛擬弦機，所有的事情考慮的是令人印象深刻。 這是多麼驚人的所有這些聲音可以生活在一個閃亮的小DVD，然後在程序中來活著一樣的邏輯。
但是他們都不健全看似真實的東西。
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